中國網與大名人書畫院百名書畫名家作品選(杜祥冰)

2021-09-28 21:01:59 字數 2290 閱讀 7121

日期:2011-8-31 9:42:19 **:中國網

導讀:祥冰(本名:杜祥冰),筆名曉風,祖籍河北饒陽,繪畫師從著名畫家張慧敏,龔文楨,米春茂,田雲鵬等先生。現為河北美術家協會會員,北京停雲館藝術總監,河北省青年書畫家創作中心畫家,石家莊市畫院院聘畫師。

杜祥冰作品選

妙裡入神    迥得天趣

——記畫家杜祥冰

中國國家畫院原副院長 趙榆

時值陽春三月,青年畫家杜祥冰攜帶一批佳作來到中國國家畫院,請我為他即將出版的畫集作序。

看著一幅幅日臻成熟、漸入佳境的工筆畫作品,我不禁深深為之感動!“不精不誠,不能動人”祥冰以他篤誠的信念、鐵硯磨穿的毅力,在工筆畫領域裡播撒才思,澆注心血,勤奮耕耘,所以,取得今天的成績是理所當然的。

工筆花鳥畫形成於唐而盛於兩宋。元代以後,隨著文人水墨畫的興起,文人畫家皆崇尚“草草數筆,以解胸中之逸氣耳”的寫意畫,而刻畫精工、細膩具象的工筆畫漸受冷落,至明清之際,已成式微。

當今畫壇,雖異彩紛呈、人才濟濟,但能專注於工筆畫創作的人仍然寥寥。而祥冰卻毅然選擇了工筆畫這條艱辛而又充滿希望的藝術之路。

祥冰來自農村,為人正直,做事認真,從不苟且。對於繪畫有著天生的痴迷和悟性。

他最初師從著名畫家米春茂先生,後又拜著名花鳥畫家龔文楨  田雲鵬為師。

得其精髓後另闢蹊徑,努力尋找契合自己的藝術語境。

在他的動物題材的作品裡,少了“閒情野趣•”的小情調,多了“高曠蒼茫”的大意境。比如他創作的“天涼好個秋”,畫中老樹斜出,枝杈縱橫,落葉厚積。一塊蒼石之上,兩隻可愛的白貓,或臥或立,顧盼有神。遠處坡石起伏,空濛渺遠。落木蕭蕭,金風瑟瑟,一派深秋景象。石頭先用枯墨皴擦,再敷以硃色,蒼潤渾厚而又富於層次變化和立體感,恰到好處的襯托出了兩隻白貓!畫面色彩斑斕絢麗,寓變化於統一之中,傳意趣於言象之外。實為難得的好作品。

祥冰的花鳥畫則又是另外一種風格:溫雅清逸,恬潤蘊藉,一股清秀雅健之氣盪漾於筆端。他的畫,既不是“繁採寡情”的虛妄藝術,更非“寂如枯禪”般空淨索然,而是在精雕細鏤中蘊含濃濃的世間情味!讀來生動鮮活、有滋有味。

如“草蟲四條屏”中的草珠、檾麻、毛豆角,都是田野間極普通的植物,本無審美可言,但在他的筆下,卻煥發了勃勃生機!鄉土氣息撲面而來,令久居都市的人們為之陶醉!作品以細線勾勒,淡墨渲染,再隨類敷以水色,簡淨明澈又不失渾厚。構圖採用“對角法”,嚴謹、穩定。枝葉穿插有序,巧妙別緻。畫中留有大片空白,給觀者留下聯想的餘地。古人論畫雲:“不患不了,而患於了,即知其了,亦何必了”。以不了為了,方能傳畫外之意。再配以蜻蜓、蟈蟈、螞蚱、螳螂這些呼之欲出、栩栩如生的草蟲遊弋於輕枝細葉之間,使人如沐草香、如聞蟲鳴!

“筆墨當隨時代”,如果只停留在傳統的表現形式與技法,則必被時代所摒棄。“花月夜”、“不染塵”、“春日遲遲”等作品,無論構圖、立意與技巧,都頗具新意。

“不染塵”描寫的是“荷塘夜色”,寬大的荷葉旁,一莖白荷凌波俏立,在空濛迷離的月色下,潔如縑素,潤若凝脂,若思若睡,搖曳含情。一隻紅蜻蜓駐足葦葉之上,似正與荷花低語。構圖新奇,“造境”幽遠,如一首雋永的小詩,耐人回味。“荷深水風闊,雨過清香發”,由於有了“詩意的棲居”作品也就贏得了生命。

一幅成功的作品必須“言之有物、真實切理”故中國曆代畫家極重視寫生。

祥冰的創作之所以具有濃厚的生活氣息,也是和他常年堅持寫生分不開的,花圃、荷塘是他經常流連的地方,對花寫照,神遊物理,“外師造化、中得心源”。“清芬”中的扁豆花,“閒趣”中的大蔥都是很少有人涉及的題材,但在祥冰的筆下,卻是那麼真實感人而富於藝術魅力!

近幾年,祥冰的創作贏得了畫界同仁的肯定,多幅作品被藝術博物館。部分作品被河北美術出版社出版的“花鳥蟲魚”系列叢書所收錄。“昨夜西風凋碧樹,獨上高樓,望盡天涯路。。。”國學大師王國維把做學問分為三個階段:耐住寂寞,傾注心血,獲得成功。希望祥冰在這條寂寞的藝術之路上走下去,走向成功!

2010年4月25日於中國國家畫院

稿源:中國網責任編輯:林雪(本欄目藝術總監:段雲強)